Considerado como uno de los padres del reportaje fotográfico, su actividad durante cuarenta años (desde los años 40 hasta los 70 del siglo pasado), han hecho de él un referente para aquéllos que quieren reflejar la realidad mediante la fotografía.

Eugene Smith nace en 1918 en Wichita, Kansas (EEUU ). Inicialmente la fotografía le interesa como instumento para otros fines. En 1934 es cuando comienza a fotografiar con pasión y comienza a publicar sus fotografías. En su paso por la Universidad trabaja como fotógrafo de la escuela, donde obtiene una beca.A partir de 1937 trabaja para diversas revistas gráficas, llegando a ser corresponsal de guerra durante la segunda guerra mundial donde en el transcurso de una acción es gravemente herido.

Trabaja para l'American Society of Magazine Photografphers y para Photo League de Nueva York. En 1956 entra en la Agencia Magnum que abandona al año siguiente. En 1961 pasa un año en Japón trabajando para la empresa industrial Hitachi.Imparte varios cursos de fotoperiodismo.En 1970 se instala en Japón, en Minamata, donde trabaja en uno de sus mejores reportajes que muestra las consecuencias de la polución industrial y del envenenamiento por mercurio. En 1976 se Instala en Tucson (EEUU), donde enseña en la Universidad de Arizona.El 15 de octubre de 1978 fallece como consecuencia de una hemorragia cerebral.

Dentro de la marabunta de actividades y exposiciones de PhotoEspaña 2007, destacamos la exposición de Sylvia Plachy que se celebra en el Círculo de Bellas Artes de Madrid a partir del 31 de mayo. En ella, la autora visita por primera vez España con una retrospectiva de su trabajo.

De reojo incluye más de 100 imágenes en color y blanco y negro de las series recogidas en los libros Unguided Tour,Red Light y Self Portrait with Cows Going Home. Pese a tratarse de una autora imprescindible en el panorama fotográfico estadounidense, los trabajos de Sylvia Plachy nunca habían sido presentados en España. Especialmente atentas al movimiento, sus imágenes captan escenas a medio suceder que crean una tensión misteriosa con la realidad. De reojo, intenta reflejar esta manera de abordar la fotografía, que más que contar historias permite imaginarlas. La exposición está compuesta por más de 100 imágenes que repasan el trabajo en color y blanco y negro de la artista, incluyendo obras nunca publicadas.

La retrospectiva arranca con imágenes del libro Unguided Tour, que recoge las mejores fotografías de Plachy que encabezaron entre 1982 y 1993 el índice del semanario neoyorquino The Village Voice. Estas secuencias anónimas, en las que no parece ocurrir nada especial, fueron atrayendo el interés de muchos lectores que descubrían en ellas una realidad poco representada: la cotidiana. Le siguen las series recogidas en Red Light (Luz roja) ?sobre la industria del sexo? y Self Portrait with Cows Going Home (Autorretrato con vacas yendo a casa), sobre su tierra natal, que tuvo que abandonar durante la revolución húngara.

Sylvia Plachy (Budapest, Hungría, 1943) ha colaborado con publicaciones como The New Yorker, Newsweek, Wired, Life o The New York Times y su obra está representada en colecciones de centros de arte como el Museo Metropolitano de Nueva York, el MoMA o el Museo de Arte Moderno de San Francisco, y ha sido expuesta en Francia, Inglaterra, Alemania, Hungría, Canadá, Japón y Estados Unidos.

Un recorrido por la historia del arte a través de la obra de importantes artistas. Video utilizado en los procesos de aprendizaje de Polimodal "Comunicación, Arte y Diseño" del Instituto Herman Hollerith, Karina Crespo.

Con ocasión del 30 aniversario del estreno de La Guerra de las Galaxias el próximo 25 de mayo, han comenzado una serie de actos conmemorativos. Éstos han arrancado en Los Ángeles, lugar donde, allá por 1977, ganó seis de los diez Oscar a los que estaba nominada, siendo derrotada en la categoría de Mejor Película por la brillante "Annie Hall". Allí se daran cita varios directores y gente especializada para hablar de la película y su impacto de tres décadas sobre la cultura.

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